两次书展之观感

值交大百十校庆之年，前几天，徐庆华和詹人左两位老师在程及美术馆办了一次联合书画展。我也有幸去参观了一次。虽名为书画展，其实当为艺术展。其间除了书法与绘画，还有篆刻，雕版，制陶等其它的艺术形式。不过，对于我，那些都是不甚懂得的。吸引我的，还是那些白底黑字，加些红色印章的书法作品。而印象比较深的还是徐庆华老师的作品——人左老师的书法较少，且风格比较传统，究竟不如徐的先声夺人。
一直在上徐老师的书法选修课，所以对他的书风也有一定的了解——大致是稚拙一路的。而如此大规模的接触他的作品，却是头一回。徐老师长于篆刻，书法上工于行草隶篆，尤工大草。他的草书作品大气磅礴，用比较爽辣，不拘小节。不以小处患得失，多从整体上谋篇，所以作品多参差，且章法千变万化。他的草书多金石气，阅之笔笔如刀刻。后听他的介绍方知，他始学书法，也是因篆刻之故。所以他和常人不同的是，徐老师启蒙是从篆隶入手，转而练习其它书体。他的书法创作也是多从篆刻的刀法中取法，尽量吸纳各种元素，进行书法创作。而现在他进行了更大胆的书法尝试，体现在他的《书非书》系列中。作品中无字形，主要以下意识行笔，表达线条的美感，有点像西方的抽象画。
在观詹徐书展的后几天，我与同学相邀去了上海博物馆。这里举办的中日书法名品展，早已宣传得沸沸扬扬。久慕盛名之下，我也来凑个热闹。
这里展出的全都是历代书法名家的法书作品，以唐摹王羲之的《丧乱帖》为重头戏，而我这次却机缘不巧未得一见。展出中很多宋朝时的书法，主要是宋是苏黄米蔡四家。来上博之前，对于这些书家的认识，不过是一些照片和一些只言片语，而这次一次看到这么多珍品法书，对他们的了解又更深了一些。二王之秀逸，唐人写经的工谨，东坡的丰腴，山谷的恣肆，米芾的爽劲，蔡襄的精到，赵松雪的婉转却不媚俗，欧阳率更的险绝谨严却又不失变化。虽然各书家的风格迥异，他们都有一个共同点，就是用笔无不笔笔精纯，如入化境——实在佩服古人的笔感。
再观隔壁的日本书家的作品，对中国的书法文化又更增了敬仰之情。日本谓书法为书道，但却无甚可观之处。日本书法有三迹——小叶道风，藤原佐理，藤原行成。无非是学二王的笔法，无甚新意，在日本虽可谓圣人，贤者，放入中华书海之中，不过三可不甚亮的水珠而已。而如今，在日本，书法上为人所崇尚，在国内，却渐如死灰，心痛莫过于此。